Les 5 cléfs du succès pour devenir un artiste reconnu

Réussissez à vous imposer comme un artiste reconnu mais en plus à créer votre propre marque.

1/ Avoir une vision claire de votre projet et la volonté de le mener à bien.

Il y a une différence entre être « peintre du dimanche » et devenir un professionnel qui doit produire pour vivre.

Un professionnel peut passer jusqu’à 8 heures dans son atelier sans lâcher ses pinceaux. Etes-vous prêt pour cela ?

2/ Vous devez impliquer votre entourage dans votre histoire.

Vous ne réussirez pas tout seul pour 3 raisons .

Tout d’abord vous serez peut-être amené, à quitter votre emploi pour vous lancer dans cette aventure, vendre votre maison ou déménager…

Si votre famille, vos amis et votre conjoint en particulier, ne croient pas à votre projet et ne vous soutiennent pas dans les moments de doute, il est possible que vous n’irez pas jusqu’au bout.

Je vous conseille dans un premier temps de ne pas quitter votre travail mais de mettre à profit vos week-ends et vacances pour mener à bien votre carrière d'artiste.

La deuxième raison c’est que vous ne pouvez pas exceller dans tous les domaines ou tout faire tout seul.

Sans l’aide d'un tiers qui gère la paperasse il peut être difficile de se consacrer entièrement à son art.

La troisième raison c’est que vos proches peuvent accélérer votre carrière en mettant leurs compétences au service de votre projet.

Sollicitez les personnes qui ont des compétences en matière de communication, organisation d’expos, design, graphisme...

3/ Créez votre « Marque » pour vous distinguer.

Cela ne suffit pas d'être un artiste reconnu.

On doit pouvoir identifier votre travail au premier coup d’œil.

Pour vous démarquer des autres peintres votre style doit être unique et reconnaissable immédiatement, c’est votre marque de fabrique.

Par la suite, déclinez votre style sur des supports et produits dérivés afin de multiplier les sources de revenus.

4/ Communiquez sur votre travail et créez vos réseaux.

Avoir vos oeuvres exposées dans une galerie c'est très bien mais communiquer c'est primordiale.

Diffusez vos créations sur la toile avec un blog, un site de ventes en ligne, une page Facebook ou Instagram.

Soyez aussi présent dans le monde associatif, cela vous permettra de faire de nombreux contacts.

Faites don d'une de vos oeuvres lors d'une vente aux enchères caritative, vous ferez une bonne action et cela vous permettra d'avoir une côte officielle.

5/ Donnez-vous des objectifs à atteindre.

Faites une liste de vos objectifs et collectez les petites victoires.

La réussite ne se fait pas en un jour, votre succès se fera étape par étape.

Organisez vos premières expos dans des galeries improvisées. Si aucune galerie ne vous accepte, ne vous découragez pas il y a d'autres options.

Même lors d'une exposition « de quartier » préparez votre vernissage comme un pro.Si vous n'avez pas le budget nécessaire, demandez la contribution de votre entourage en créant une cagnotte sur les sites comme le "pot commun" ou "leetchi".

- Faire des affiches pour annoncer votre exposition.

- Faire une carte pour chaque oeuvre

(indiquez nom de l'oeuvre et le votre si vous n'êtes pas le/la seule à exposer, la technique,les matériaux,les dimensions, le prix)

- Envoyer des invitations.

- Les collations ne sont pas obligatoires.

- Présentez vos œuvres de manière convaincante ou engager quelqu'un pour le faire.

Concernant la vente, le prix moyen d'une toile 100x100cm est de 500€. Ne soyez pas trop gourmand sur les prix de vente.

Pour estimer votre prix de vente, additionner le matériel utilisé au temps passé.

Exemple : J'ai dépensé 250€ de matériel et j'ai passé 8 heures sur ma toile, soit 160€. Je vendrai donc ma toile 410 € (j'estime la rémunération d'un artiste débutant entre 10 et 20 € de l'heure).

Ne bradez pas vos oeuvres mais gardez en tête que le but d'un artiste débutant est de se faire connaitre, pas de gagner de l'argent.

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